Jazz-tango dancing

• Place of Publication: Paris, France
• Language: French
• Date of Publication: 1931-1934
• Periodicity: Monthly
• Editor: Stéphane Mougin
• Publishers: [s. n.]
• Lacunae: Missing issue no. 19.
• Type: Full Text
• Preceded by: Jazz-tango
• Continued by: L'Orchestre et Jazz-Tango
• Introduction by: Manon Fabre

Texte d’introduction et traduction : Manon Fabre

Jazz-Tango-Dancing succeeded Jazz-Tango (see Jazz-Tango) in December 1931 and appeared under this title from no. 15 to no. 66 (April 1936).^[1] A monthly subtitled “Revue internationale de la musique et des orchestres de danse” (International Review of Music and Dance Orchestras), it was now directed by Léon Fiot, as director-administrator, and by the lyricist Didier Mauprey, as co-director; Stéphane Mougin, who had directed Jazz-Tango, continued to contribute. The journal retained its predecessor’s trade-oriented mission: defending French professional jazz and tango musicians amid economic crisis and competition from foreign bands. The first issue under the new title opened with the Union des musiciens de la danse (Union of Dance Musicians), closely tied to the Syndicat des artistes musiciens de Paris, of which it was in effect the “jazz and tango” section.^[2] Its “Page corporative” (trade page) tallied the proportion of French and foreign musicians in Parisian bands, while Mougin’s “Négromanie” (Negromania) attacked establishments that hired only Black musicians.^[3] In spring 1933, the journal recorded the reshuffling of bands that followed the enforcement of measures protecting the national workforce.^[4]

Running to some forty pages, the journal divided its columns between jazz and tango: “Les grandes figures du jazz” and “du tango” (Great Figures of Jazz / of Tango), record and sheet-music reviews in each field, and articles on the violin or the bandoneon in the tango orchestra. These were joined by “À côté du jazz et du tango” (Beside Jazz and Tango), devoted to musette and other dance bands, as well as columns on theater and music hall (by André Mauprey), cinema, vocal records, and a press review. “Échos et nouvelles” (“Où sont-ils ? Où vont-ils ?” [Where Are They? Where Are They Going?]) followed band engagements in Paris, the provinces, the colonies, Belgium, Switzerland, and as far as Argentina. Each issue featured photographs of bands with their detailed personnel, transcribed choruses (Gustave Lapeyronnie, Stéphane Grappelly, Michel Warlop, André Ekyan), and printed music. The journal also organized chorus and jazz-operetta competitions. Aimed at bandleaders, musicians, and venue managers, it relied heavily on advertising from music publishers (Eschig, Salabert, Chappell, Feldman), who promoted their subscription services for orchestrations, and from instrument makers (Selmer, Besson).^[5]

Between 1932 and 1934, Jazz-Tango-Dancing was also the principal French forum for hot jazz. Hugues Panassié wrote its record reviews, now divided into “straight” and “hot” records, and contributed articles on Luis Russell, Duke Ellington, Louis Armstrong, and Fletcher Henderson. From 1933, the journal published the bulletin of the Hot Club de France, along with “Nouvelles d’Amérique” (American News) by John Hammond (translated by Panassié) and later by George F. Frazier Jr. It thus served as a testing ground for the future Jazz Hot (see Jazz Hot).^[6] At the same time, its reviews of straight records closely followed France’s great stage orchestras: Grégor, Ray Ventura, Roland Dorsay, Fred Adison, and Raymond Legrand.

From 1934, the economic crisis hit these bands hard: in September, the journal reported that Ventura and Dorsay had disbanded their orchestras, since “large stage orchestras can no longer survive.”^[7] In 1935, with hot jazz now enjoying a journal of its own, Ventura’s arranger Raymond Legrand joined the contributors. He denounced the “snobbery” of hot-only partisans, published a “Petit cours pratique d’arrangements” (Short Practical Course in Arranging), and theorized “L’orchestre-attraction” (the attraction orchestra), an ensemble of musician-comedians combining jazz, song, sketches, and stage effects.^[8] In the record reviews, the “humorous fox-trot” Tout va très bien, Madame la marquise (1935) exemplified this formula, which paved the way for the journal’s transformation into L’Orchestre et Jazz-Tango in May 1936 (see L’Orchestre et Jazz-Tango). Jazz-Tango-Dancing remains an essential source for the history of professional dance musicians, “straight” jazz and attraction orchestras, tango in France, and music publishing in the 1930s.^[9]

Jazz-Tango-Dancing prend la suite de Jazz-Tango (voir Jazz-Tango) en décembre 1931 et paraît sous ce titre du n° 15 au n° 66 (avril 1936)^[1]. Mensuelle et sous-titrée « Revue internationale de la musique et des orchestres de danse », elle est désormais dirigée par Léon Fiot, directeur-administrateur, et par le parolier Didier Mauprey, co-directeur ; Stéphane Mougin, qui dirigeait Jazz-Tango, continue d’y écrire. La revue conserve la vocation corporative de sa devancière : défendre les musiciens professionnels français de jazz et de tango, dans un contexte de crise économique et de concurrence avec les orchestres étrangers. Le premier numéro sous le nouveau titre s’ouvre sur l’Union des musiciens de la danse, proche du Syndicat des artistes musiciens de Paris, dont elle constitue en quelque sorte la section « jazz et tango »^[2]. Sa « Page corporative » chiffre la proportion de musiciens français et étrangers dans les orchestres parisiens, tandis que Mougin y fustige, dans « Négromanie », les établissements qui n’engagent que des musiciens noirs^[3]. Au printemps 1933, la revue enregistre les remaniements d’orchestres provoqués par l’application des mesures de protection de la main-d’œuvre nationale^[4].

Forte d’une quarantaine de pages, la revue sépare ses rubriques jazz et tango : « Les grandes figures du jazz » et « du tango », critiques de disques et d’éditions dans chacun des deux domaines, articles sur le violon ou le bandonéon dans l’orchestre tango. S’y ajoutent « À côté du jazz et du tango », consacrée au musette et aux orchestres de genre, ainsi que des rubriques sur le théâtre et le music-hall (tenue par André Mauprey), le cinéma, les disques de chant et la revue de presse. Les « Échos et nouvelles » (« Où sont-ils ? Où vont-ils ? ») suivent les engagements des orchestres à Paris, en province, dans les colonies, en Belgique, en Suisse et jusqu’en Argentine. Chaque numéro publie des photographies d’orchestres accompagnées de leur composition détaillée, des transcriptions de chorus (Gustave Lapeyronnie, Stéphane Grappelly, Michel Warlop, André Ekyan) et des partitions. La revue organise en outre des concours de chorus et d’opérettes-jazz. Destinée aux chefs d’orchestre, aux musiciens et aux directeurs d’établissement, elle vit largement des annonces des éditeurs de musique (Eschig, Salabert, Chappell, Feldman), qui y proposent leurs abonnements d’orchestrations, et des facteurs d’instruments (Selmer, Besson)^[5].

Entre 1932 et 1934, Jazz-Tango-Dancing est aussi la principale tribune française du jazz hot. Hugues Panassié y tient la critique de disques, qui distingue désormais « disques straight » et « disques hot », et signe des articles sur Luis Russell, Duke Ellington, Louis Armstrong ou Fletcher Henderson. La revue publie le bulletin du Hot Club de France à partir de 1933, ainsi que des « Nouvelles d’Amérique » de John Hammond (traduites par Panassié) puis de George F. Frazier Jr. Elle sert ainsi de laboratoire au futur Jazz Hot (voir Jazz Hot)^[6]. Dans le même temps, la critique des disques straight suit de près les grands orchestres de scène français : Grégor, Ray Ventura, Roland Dorsay, Fred Adison, Raymond Legrand.

À partir de 1934, la crise frappe ces formations : en septembre, la revue annonce que Ventura et Dorsay licencient leur orchestre, car « les grands orchestres de scène ne peuvent plus vivre^[7] ». En 1935, alors que le hot dispose désormais de sa propre revue, l’arrangeur de Ventura, Raymond Legrand, rejoint les collaborateurs. Il dénonce le « snobisme » des partisans exclusifs du hot, publie un « Petit cours pratique d’arrangements » et théorise « L’orchestre-attraction », formation de musiciens-comédiens qui mêle jazz, chanson, sketches et effets scéniques^[8]. Dans les critiques de disques, le « fox-trot humoristique » de Tout va très bien, Madame la marquise (1935) illustre cette formule. Elle prépare la transformation de la revue, qui devient L’Orchestre et Jazz-Tango en mai 1936 (voir L’Orchestre et Jazz-Tango). Jazz-Tango-Dancing reste une source essentielle pour l’histoire des musiciens de danse professionnels, du jazz « straight » et des orchestres d’attraction, du tango en France et de l’édition musicale dans les années 1930^[9].

^[1]Jazz-Tango, vols. 1–2, nos. 1–14 (15 October 1930–November 1931); Jazz-Tango-Dancing, vols. 2–7, nos. 15–66 (December 1931–April 1936); L’Orchestre et Jazz-Tango, vols. 7–10, nos. 67–96 (May 1936–January 1939). On the journal’s management and editorial staff, see the masthead and table of contents of Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, no. 15 (December 1931): 1.

^[2]Martin Guerpin, “Entre repli corporatiste et ouverture musicale : les jazzmen français face à leurs homologues étrangers à Paris (1919-1939),” in Artistic Migration and Identity: Paris, 1870-1940, ed. Federico Lazzaro and Steven Huebner (New York: Peter Lang, 2020), 351–67, esp. 357–59; “Union des musiciens de la danse,” Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, no. 15 (December 1931): 3.

^[3]M. Bedouc-Ennouchy, “La page corporative. La main-d’œuvre étrangère,” Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, no. 15 (December 1931): 11–12; Stéphane Mougin, “Négromanie,” ibid., 7. See Martin Guerpin, “Une histoire oubliée : la presse jazz en France (1929-2011),” in Recherches sur la presse musicale française, ed. Danièle Pistone (Paris: Observatoire musical français, 2012).

^[4]“Échos et nouvelles. Paris. Où sont-ils ? Où vont-ils ?,” Jazz-Tango-Dancing, vol. 4, no. 31 (April 1933): 27. On the law of 10 August 1932 protecting the national workforce, see Guerpin, “Entre repli corporatiste et ouverture musicale.”

^[5]See, for example, the tables of contents of Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, no. 15 (December 1931): 1, and vol. 3, no. 16 (January 1932), which includes a page titled “Jazz-Tango en Argentina.”

^[6]Guerpin, “Une histoire oubliée.” See in particular “Hot Club,” Jazz-Tango-Dancing, vol. 4, no. 28 (January 1933): 11; George F. Frazier Jr., “American News” and “Nouvelles d’Amérique,” vol. 5, no. 40 (January 1934): 14–15.

^[7]“Échos et nouvelles. Paris,” Jazz-Tango-Dancing, vol. 5, no. 48 (September 1934): 16. “Les grands orchestres de scène ne peuvent plus vivre.”

^[8]Raymond Legrand, open letter, Jazz-Tango-Dancing, vol. 6, no. 54 (March 1935): 11; “Les grands orchestres de jazz sur scène en France,” no. 55 (April 1935): 11; “Petit cours pratique d’arrangements,” no. 57 (June 1935): 12, 21; “L’orchestre-attraction,” no. 61 (November 1935): 10; “Où en est le ‘hot’ en France ?,” no. 62 (December 1935): 19.

^[9]Manon Fabre, “Du jazz à la chanson. L’hybridité culturelle des premiers orchestres d’attraction français (1928-1941)” (PhD diss. in progress, Université Paris-Saclay, RASM-CHCSC, supervised by Martin Guerpin and Anaïs Fléchet).

^[1]Jazz-Tango, vol. 1-2, n° 1-14, 15 octobre 1930-novembre 1931 ; Jazz-Tango-Dancing, vol. 2-7, n° 15-66, décembre 1931-avril 1936 ; L’Orchestre et Jazz-Tango, vol. 7-10, n° 67-96, mai 1936-janvier 1939. Sur la direction et la rédaction, voir l’ours et le sommaire de Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, n° 15 (décembre 1931), p. 1.

^[2]Martin Guerpin, « Entre repli corporatiste et ouverture musicale : les jazzmen français face à leurs homologues étrangers à Paris (1919-1939) », dans Federico Lazzaro et Steven Huebner (dir.), Artistic Migration and Identity. Paris, 1870-1940, New York, Peter Lang, 2020, p. 351-367, ici p. 357-359 ; « Union des musiciens de la danse », Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, n° 15 (décembre 1931), p. 3.

^[3]M. Bedouc-Ennouchy, « La page corporative. La main-d’œuvre étrangère », Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, n° 15 (décembre 1931), p. 11-12 ; Stéphane Mougin, « Négromanie », ibid., p. 7. Voir Martin Guerpin, « Une histoire oubliée : la presse jazz en France (1929-2011) », dans Danièle Pistone (dir.), Recherches sur la presse musicale française, Paris, Observatoire musical français, 2012.

^[4]« Échos et nouvelles. Paris. Où sont-ils ? Où vont-ils ? », Jazz-Tango-Dancing, vol. 4, n° 31 (avril 1933), p. 27. Sur la loi du 10 août 1932 protégeant la main-d’œuvre nationale, voir Guerpin, « Entre repli corporatiste et ouverture musicale », op. cit.

^[5]Voir par exemple le sommaire de Jazz-Tango-Dancing, vol. 2, n° 15 (décembre 1931), p. 1, et celui du vol. 3, n° 16 (janvier 1932), qui comprend une page « Jazz-Tango en Argentina ».

^[6]Guerpin, « Une histoire oubliée », op. cit. Voir notamment « Hot Club », Jazz-Tango-Dancing, vol. 4, n° 28 (janvier 1933), p. 11 ; George F. Frazier Jr, « American News » et « Nouvelles d’Amérique », vol. 5, n° 40 (janvier 1934), p. 14-15.

^[7]« Échos et nouvelles. Paris », Jazz-Tango-Dancing, vol. 5, n° 48 (septembre 1934), p. 16.

^[8]Raymond Legrand, lettre ouverte, Jazz-Tango-Dancing, vol. 6, n° 54 (mars 1935), p. 11 ; « Les grands orchestres de jazz sur scène en France », n° 55 (avril 1935), p. 11 ; « Petit cours pratique d’arrangements », n° 57 (juin 1935), p. 12 et 21 ; « L’orchestre-attraction », n° 61 (novembre 1935), p. 10 ; « Où en est le “hot” en France ? », n° 62 (décembre 1935), p. 19.

^[9]Manon Fabre, Du jazz à la chanson. L’hybridité culturelle des premiers orchestres d’attraction français (1928-1941), thèse de doctorat en cours sous la direction de Martin Guerpin et d’Anaïs Fléchet, Université Paris-Saclay, RASM-CHCSC.